Disney Renaissance refererer til selskapets animasjonsrenessanse som begynte på slutten av 1980-tallet og fortsatte gjennom begynnelsen av 2000-tallet. Denne perioden anses å være en 'gyllen æra' for Disney-animasjon, der noen av de mest populære og ikoniske filmene ble utgitt, som Den lille havfruen, Skjønnheten og udyret, Aladdin, Løvenes Konge og Pocahontas. Etter en nedgang i popularitet og kritikersuksess tidlig på 2000-tallet, gjorde Disneys animasjonsfilmer comeback med utgivelsen av Frozen i 2013. Frozen var ikke bare en massiv kommersiell suksess, men vant også to Oscar-priser og bidro til å gjenopplive interessen for Disney-animasjon .
Maggie Malach
Disney
En gang i tiden var det en begivenhet å se en Disney-film på kino.
Disney var på toppen av spillet, og ga ut storfilmer med nyskapende animasjon, utrolig vokaltalent og musikk på Broadway-nivå. Disse filmene var avhengige av wow-faktoren til 3D-teknologi eller vinranken til sosiale medier for å få damp. De var – og er fortsatt – klassiske filmer som ble håndlaget for å tåle tidens tann.
Denne epoken, kjent som Disney-renessansen, varte fra 1989 til 1999 . For de av oss som var heldige nok til å være barn i løpet av det spesielle tiåret, representerer Disney-renessansen en tid med stor kino som så ut til å være borte for alltid. Men med den nylige suksessen til Disney&aposs &aposFrozen&apos, ser det ut til at House of Mouse er klar for en gjenoppblomstring.
Så hva gjorde Disney-renessansen så stor?
Mange av Disneys største mesterverk -- inkludert &apos Den lille havfruen,&apos &aposAladdin,&apos &aposBeauty and the Beast&apos og &aposThe Lion King&apos - ble utgitt i løpet av disse årene. Det var en boom av kreativitet og talent.
Belle
de nakne brødrene bandets hovedkarakterer
Timing er også nøkkelen. Mange av disse filmene kom på kino før DVDer og fremveksten av hjemmekino. Før rett-til-video-filmer visste publikum at det ville være episk når en Disney-film ble utgitt. I det andre tiåret av 2000-tallet var det enklere enn noen gang å kjøpe, leie eller streame en Disney-film. Faktisk er verden oversvømmet med underholdning og midler for å dele den. (Jeg ser på deg, Facebook og Twitter.) Internett øker hastigheten barna vokser opp med, og med et comeback på 90-tallet ser folk tilbake til mer uskyldige tider. Kombinasjonen av nostalgi, oversvømmelse av lavkvalitetsfilmer og tilbakevending til enkelhet setter scenen perfekt for gjenopplivingen.
Det er verdt å merke seg at de siste årene har to Disney-filmer, &aposThe Princess and the Frog&apos og &aposTangled&apos, uten tvil beveget publikum mot et ønske om en ny Disney-renessanse. Men mens begge filmene fikk kommersiell suksess, samsvarte ingen av kriteriene jeg og aposm satte frem for å avgjøre hvilken film som faktisk vil lansere den nyeste Disney-boomen.
En rød tråd
Mange av filmene som ble utgitt mellom 1989 og 1999 var basert på klassiske eventyr (&apos Den lille havfruen,&apos &aposBeauty and the Beast&apos og &aposAladdin&apos). Mens andre filmer som &aposThe Lion King&apos og &aposMulan&apos var basert på tidligere historier, bidro eventyrelementet til å lansere franchiser som Disney-prinsessene.
&aposFrozen&apos fortsetter tradisjonen, og finner sine røtter i Hans Christian Andersen&aposs &aposSnødronningen.&apos Filmen vil inkludere ikke én, men to, prinsesser i den eksisterende franchisen.
Den lille havfrue
&aposTangled&apos og &aposThe Princess and the Frog&apos er også basert på eventyr (sistnevnte er den første som vendte tilbake til tradisjonen med gjenfortelling siden slutten av Disney-renessansen). Imidlertid, i likhet med selskapets første renessanse, var det ikke et banebrytende konsept som gjorde filmene så flotte. Disney laget eventyrfilmer lenge før &aposDen lille havfruen&apos ble utgitt i 1989. Det var den friske energien, entusiasmen og den perfekte cocktailen av elementer som lanserte Disney-renessansen med &aposDen lille havfruen&apos for 25 år siden. &aposFrozen&apos bringer de samme egenskapene, så vel som potensialet til å tenne en vekkelse.
Musikalsk kraftpar
Et av de mest fremtredende elementene i store Disney-filmer er lydsporet. Musikk fra filmene fra Disney-renessansen har vist seg å tåle tidens tann. Duoen bak musikken i mange av disse filmene er Howard Ashman og Alan Menken. Paret begynte å jobbe sammen på 1970-tallet, før de flyttet til Broadway og til slutt til Disney-kanonen.
Med to Grammy-priser, to Golden Globe-priser og to Oscar-priser, er Ashman og Menken mennene bak låtene til &apos The Little Mermaid,&apos &aposBeauty and the Beast&apos og &aposAladdin.&apos (Ashman døde midt i produksjonen for &aposAladdin&apos og dermed klarte bare å fullføre tre sanger for filmen. For resten av musikalnumrene jobbet Menken med Tim Rice.)
Ashman og Menkens partnerskap var helt klart like magisk som selve historiene. Utmerkelsene, så vel som deres arv hos Disney, beviser at sammenkoblingen uten tvil var en av de største i kinohistorien. Det er naturlig at hvis Disney-renessansen gjenopplives, vil en annen duo gå opp for å bære fakkelen.
Jafar
Gå inn Robert Lopez og Kristen Anderson-Lopez.
det hemmelige livet til den amerikanske tenåringen nå
Mann-og-kone-låtskriverteamet vant en Oscar for &aposLet It Go&apos fra &aposFrozen&apos, så de har allerede fått en solid start. Dynamikken ville definitivt fungere for fremtidige Disney-filmer, spesielt siden paret bringer Broadway-følelsen som hever flotte filmsanger.
Selv om Menken jobbet med &aposTangled&apos-lydsporet, er det uten tvil ikke like kommersielt vellykket som Ashman-samarbeidene hans. I tillegg var Randy Newman&aposs&apos The Princess and the Frog&apos-musikken fantastisk - men Newman er veldig nært knyttet til Disney-Pixar-filmene. Å la Lopez og Anderson-Lopez overta roret i de strengt tatt Disney-franchisene ville være en fast kunngjøring om at en ny Disney-renessanse kan og vil skje.
Inn i eteren
Noen av de fremtredende poengene til filmer utgitt under Disney-renessansen var popversjonene av sanger fra lydsporet. For eksempel inkluderte &aposBeauty and the Beast,&apos &aposAladdin,&apos &aposPocahontas&apos og &aposHercules&apos sanger som ble gitt ut på radio som popsingler. På samme måte inneholdt &aposThe Princess and the Frog&apos og &aposFrozen&apos begge spor som ble spilt inn på nytt som popsanger.
ravn symone utsikten beyonce
Demi Lovato&aposs radioutpekte versjon av &aposLet It Go&apos var moderat vellykket på listene, men da den originale filmen fra filmen ble sluppet til radio, var den en stor hit. Idina Menzels versjon nådde Topp 10 på Billboard Hot 100-listen , noe som gjør den til den første som har vært så vellykket siden Vanessa Williams&apos &aposColors of the Wind&apos toppet seg som nr. 4.
Den lille havfrue
Å ha en stor popballade oversvømme radiobølgene er en viktig del av Disney Renaissance-opplevelsen. Før sosiale medier, YouTube og iTunes var radioen en integrert del av å oppdage musikk. Å se en Disney-film var en godbit i seg selv, og en som kunne gjenoppleves med en enkel tur i bilen, takket være filmen og lydsporet som ble vist på radioen. Det var oppslukende – og fordi sangene var så fantastiske til å begynne med, fungerte det.
Timing er alt
Mens filmer som &aposTangled&apos og &aposThe Princess and the Frog&apos har satt scenen for en Disney-revival, er &aposFrozen&apos den sanne indikatoren på at selskapet er på randen av en ny renessanse. Ikke bare har 2013-filmen alle egenskapene til noen av Disneys beste filmer – utgivelsen skjedde på et viktig tidspunkt.
Ettersom teknologien fortsetter å akselerere og barn ser ut til å vokse opp raskere og raskere, er det et trekk for å vende tilbake til mer uskyldige tider. Den pågående gjenoppblomstringen på 90-tallet understreker bare den overveldende interessen for nostalgi. Hvis Walt Disney representerer eskapisme, så gir flotte Disney-filmer et komplett – og tilfredsstillende – middel for å komme bort fra ens-problemer.
Løvenes Konge
Den enorme suksessen til &aposFrozen,&apos the mest innbringende animasjonsfilm gjennom tidene , beviste at Disney har evnen til å gjenopplive sin gylne æra og at publikum er mer enn villig til å omfavne den. I en tid der serialiserte franchiser styrer det store lerretet, gir episke animasjonsfilmer en velkommen dynamikk til kinoverdenen.
Jeg kan aldri gå tilbake til den tiden da søsteren min og jeg og vennene våre hadde en dag med å se en Disney-film – og gjenoppleve den i flere uker etterpå – men det er en bittersøt nostalgi å tenke på at barn som lever i 2014 kan ha mulighet til å lage de varige minnene også. Disney, ballen er på banen din.
