Lady Marmalade, 15 år senere: The Triumph of Pop Diva Solidarity

'Lady Marmalade' er en popdiva-solidaritetssang som har bestått tidens tann. Sangen, som ble utgitt for femten år siden, har fortsatt å gi gjenklang hos fansen og har blitt en styrkende hymne for kvinner overalt. Sangen inneholder en all-star lineup av kvinnelige artister, inkludert Patti LaBelle, Christina Aguilera, Lil' Kim og Mýa. Tekstene handler om empowerment og å komme sammen som kvinner for å feire vår seksualitet og styrke. Siden utgivelsen har 'Lady Marmalade' blitt dekket av en rekke artister og har vært omtalt i filmer og TV-serier. Den er fortsatt en av de mest populære sangene gjennom tidene, og budskapet om kvinnelig solidaritet er like relevant i dag som det var for femten år siden.

Samantha Vincenty

Getty bilder

Det har gått nøyaktig femten år siden Christina Aguilera, Lil Kim, Mya og Pink fremførte deres Missy Elliott og Rockwilder co-produserte Lady Marmalade-cover på MTV Movie Awards 2001. Å si at et nytt besøk av klippet finner hver utøver 'på toppen av spillet sitt' ville være å antyde at alt var nedoverbakke derfra - en uttalelse artistene og fansen deres sannsynligvis ville ta problemer med - men øyeblikket sementerte sangens rekordsetting kartlegge suksess, og forblir langt mer minneverdig enn Red Mill!, Baz Luhrmann-filmen den ble spilt inn for.

fikk leppestiftstempler på passet mitt

Forestillingen, som i hovedsak gjenskapte den Paul Hunter-regisserte musikkvideoen, er ikonisk av grunner utover den rockete gjenoppfinnelsen. Jada, antrekkene deres var sexy, på en måte som fungerte som anakronistisk promo for Luhrmanns eneste-litt-mindre anakronistiske film. Småkledd i fiskenett, bamser og tidlige metallics med hår og sminke snudd opp til 11(tusen), legemliggjorde artistensembler burlesk i hver definisjon av ordet: Det var både en pulshevende forestilling og en komisk overdreven imitasjon av en.

Utformet var både sangen og dens iscenesettelse en veritabel parade av Topp 40-dronninger, og hver av dem fikk sin rett da de gikk ut gjennom de hjerteformede lysene - først Mya med sin autoritative rideavling, deretter Pink (husk pre-aerial silks Pink?), etterfulgt av Lil Kim som rapper i babyrosa undertøy og til slutt, Christina Aguilera og hennes stormende stemme. Det er vanskelig å ikke legge merke til at Xtina gjør den største inngangen og tilfeldigvis har på seg en veldig tiara-aktig hodeplagg, og det faktum at dette angivelig var Team Xtinas hensikt fra hoppet var flammepunktet for en årelang feide med Pink.

[A&R-sjef] Ron Fair gikk inn. Han sa ikke 'Hei' til noen av oss og sa: 'Hva er den høye delen? Hva er den mest syngende delen? Christina kommer til å ta den delen, og apos Pink fortalte i en episode fra 2009 av VH1s Bak musikken . Og jeg reiste meg og sa: Hei! Hvordan har du det? Så hyggelig at du presenterer deg selv. jeg er rosa. Hun vil ikke ta den delen – jeg tror det er det f—-n-møtet handler om.&apos'

Mens det ser ut til å være ingen kjærlighet tapt mellom Pink og Aguilera, det faktum at en mannlig plateleder oppfordret til konflikten blir ofte oversett i fanboard-historien som favoriserer en diva-narrativ der bare én kan være dronning og håpefulle kjemper bittert om toppstatus. I 2016 blir denne udødelige forestillingen – at forholdet mellom kvinnelige popstjerner til stadighet er preget av rivalisering, skygge og misunnelse – ofte pakket ut på #staywoke Twitter og av begge nettstedene, inkludert denne og stjernene selv . Men tilbake i 2001 var konseptet med fire sterke, talentfulle solo-akt-kvinner som stod skulder-til-skulder/strømpebånd-til-strømpebånd med hverandre for en knockout-forestilling, beklageligvis overveldende. Det forsterket også sangens enestående prestasjoner.